在展廳裡
一間從頭畫到尾的房間
牆面、地板、天花板：沒有一處逃過那條線。你不是站在作品前，而是走進作品裡——而穿透而入的花園光線，每個鐘頭都在重新描繪這幅畫。
客座藝術家——2026 年度
Jordane Saget
他以粉筆，一氣呵成地畫下起伏而彼此呼應的線條。在 LabMusée，這條線離開了人行道，接管了展廳、花園、奧維小鎮——乃至於餐盤。
關於藝術家
一條靜不下來的線
人們最初是從巴黎的人行道認識他的筆勢：三條平行的粉筆線，於夜裡落下，被雨水或腳步抹去。沒有什麼是為了留存而做的。而這正是這件作品如此難以展出——也如此值得邀請進來——的原因。
LabMusée 把整棟建築交到他手上。線條爬上牆面、鋪滿地板、越過窗戶，接著溢出美術館，落腳於小鎮之中。它停在梵谷曾停下的地方：奧維教堂前，以及拉霧客棧的那間餐室裡。
當其餘一切都被抹去之後，唯有一樣留了下來：LabCafé 的招牌甜點，主廚 Jérémy Tuaz 以白巧克力重現了藝術家的筆勢。那是唯一一條你可以吃掉的 Jordane Saget 線條。
在 LabMusée
這條線所經之處
圓花窗線條化為彩窗
九面圓盤懸於白牆之上，每一面都讓同一道連綿的筆勢自我收攏。那形狀來自教堂的圓花窗——在一座梵谷曾描繪過它的教堂的小鎮裡，這並非巧合。
館外在奧維教堂的前廣場上
梵谷於 1890 年 6 月所畫的那座教堂，是從一片石板前廣場望過去的。Jordane Saget 以粉筆將它覆滿，直接畫在石板上，不作任何固定：幾場雨便足以將一切收回。小鎮擁有了它那幅短暫的畫，恰好一個夏天的長度。
拉霧客棧在梵谷的居所，畫於鏡上
拉霧客棧是梵谷度過最後時日的房子。那裡的牆上不掛任何東西。於是 Jordane Saget 選擇了不是牆的那一面：餐室裡的大鏡子，一個晚上，徒手，一次完成。
倒影一件供目光穿越的作品
線條並未遮蔽鏡面：它從內側為之作框。你在中央看見的仍是那間餐室、那些桌子、那些用餐的人——作品是那扇窗，而不是那幅畫。
在 LabCafé唯一留下的那條線
主廚 Jérémy Tuaz 將那道筆勢轉譯為白巧克力。展覽已經撤場，前廣場上的粉筆也已消失——而這道甜點，從此再未離開菜單。
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